作者：洪綾襄、楊泰興 │ 攝影：張智傑
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啊～原來是小火隆和皮卡秋啊～旁邊還有喵蛙種子哪～網友笑翻指這小火隆「好像員外ㄛ」、「呼麻呼多了」、「超ㄎㄧㄤXDDD」、「雷丘還兔唇」、「只有妙蛙種子是正常的XDD」而且這還不是獨家，網友遇過不少家寶可夢都長得超歪der～
最常被人用「靦腆」形容的阿信描述自己：「我很容易尷尬。我不太會交朋友，有時候會覺得跟人互動比較難，尤其是一對一的時候。只有跟大家一起在台上打鬧或唱歌，才讓我覺得放心。」
吉他手、團長怪獸則不諱言：「我在鏡頭前面講話會發抖，表演中要跟觀眾講話的時候也會，因為不知道要講什麼。」他花了3年才慢慢抓住節奏感：「到第4張專輯《時光機》，就是大家去當完兵，石頭從英國回來後，才變得比較好。」
「我是愈來愈害羞，」同樣是吉他手的石頭甚至大聲說，「因為你會為自己設定想要的狀態，在鏡頭前就會顯得不自在。」幸好夥伴間能彼此支援：「當我沒有辦法盡情表現我自己的時候，還有其他人在。」
團員中個性最外放的算是貝斯手瑪莎。以前話很少的鼓手冠佑升格當上父親後，變得比較多話活潑，儘管如此，「有時候還是會（害羞），」冠佑承認。
不為人知的另一面
1997年成軍的五月天堪稱是歌壇上最「長壽」的搖滾團體之一， 剛推出的《後青春期的詩》是第7張專輯，另外還累積出8張演唱會專輯跟幾百場大大小小的演唱會。
當無數樂團因為人氣下滑或創作力道無以為繼，不得不淡出、解散時，從出道到現在沒有太多繁複包裝，甚至中間因為團員瑪莎入伍當兵，曾暫別舞台兩年的五月天，帶動的旋風依舊繼續狂飆。
去年10月，五月天在上海舉辦的「離開地球表面JUMP！」演唱會，聚集樂迷高達8萬人，刷新五月天演唱會之前紀錄。今年5月在台中的3萬人演唱會，不但演出前門票就銷售一空，還讓台鐵比照之前義大利男高音安德烈‧波伽利（Andrea Bocelli）來台開唱的做法，加開凌晨班次疏運歌迷。
如果不是出自本人口中，任誰都難以想像，舞台上魅力四射、high到不行的五月天，私底下其實也會害怕面對鏡頭、面對群眾，跟大部份自認「內向不善社交」的你我一樣，性格中有害羞內斂的那一面。
有些工作，似乎非得愛現才能勝任？有些角色，若不是天生善交際就做不好？當大環境不景氣，人人千方百計尋找出路，這個念頭只要一在腦中浮現，其實已在不知不覺間陷入窠臼，將你未來的潛能畫地自限。
想成功就必須放棄自我？
就像五月天，誰說性情靦腆不愛張揚，就不能在五光十色的演藝圈立足，甚至當上搖滾天團巨星？誰說所謂的「個性競爭力」只有一種，想成功就必須放棄自我？
成功方程式絕對不只一條，關鍵在找到最合適的參數組合，自然會產出最佳解答。
對五月天來說，這條方程式是這麼寫的：
害羞＋逐夢熱情＝專注－退縮
意志＋對的策略＝魅力＋市場
時光回溯到10多年前，阿信是五月天最早的創始團員，喜歡獨處更甚於熱鬧的他，念小學、國中時，總是一放學就回家，一個人躲在家裡聽音樂直到天黑。念師大附中加入吉他社後，「下課才開始有地方去，」阿信說。而他也是在這裡認識怪獸、瑪莎跟石頭。
雖然面對陌生人會語塞，但為了讓更多人聽見自己的音樂，這股熱情與傻勁卻讓阿信與瑪莎有膽量闖進當時如日中天的滾石唱片，親手把DEMO帶遞給門口櫃臺小姐，還不忘千叮萬囑：「請你們一定要聽完，如果不好聽再丟到垃圾桶，但是千萬不要沒聽就丟掉。」
五月天是滾石簽下的第一個搖滾團體，一開始就有清楚的策略定位：以現場演唱打動消費者。不過，當初確定這個主軸，也是煞費苦心。
曾在滾石參與製作五月天第一張創作專輯的相信音樂國際公司營運長暨中國總經理謝芝芬回憶：「過去都靠電台、電視，從來沒有從街頭做起過。」
滾石幫五月天第一個排到的通告，其實是張菲主持的《綜藝大哥大》，因為這通告排了很久，公司內部還慎重討論好幾次。那次上節目，5個人演短劇，沒唱歌。
看完後，謝芝芬的結論是：「算了，五月天還是不要上綜藝節目好了。」滾石決定把所有宣傳預算挪去辦現場活動，「紅，可以有不同的方法。」
找到與時代溝通的方法
就像內勤要去當業務、專業職突然要去帶團隊，面對工作性質vs.個性的衝擊，五月天其實心中不是沒有掙扎。
阿信就說：「我們去上很多通告，有時候人家問你很多音樂以外的話，你會開始不知所云。或是下通告後，自己會覺得：我到底是誰？我為什麼要去玩這些遊戲給大家看？我明明最驕傲的是彈吉他、唱歌那一刻，我為什麼不能做那些？」
一開始也想過跟別人一樣耍寶搞笑，但不適合自己，難以累積，也會失去特色。「樂團最好看的絕不是他上電視講話或很好笑。在台上表演才是他最美麗的地方。如果我們能吸引愈來愈多人，那是因為演唱。而不是我們在電視上說了什麼話，」瑪莎認為。
雖然不從眾，但五月天並不想當梵谷。「如果你想在死之前就獲得正確的評價，你必須找到跟這時代溝通的方法，」阿信補充。
假使透過無隔閡的音樂表演，最能展現五月天音樂原創的渲染力，又能將綜藝節目無法呈現的真實個性，轉化為令歌迷窩心的誠懇，那將它展現到極致，就是五月天為自己找到的生存之道。
未發片前，五月天已經開唱超過100場大小演唱會。1998年6月發行第一張創作專輯後，透過連續5場活動跟歌迷面對面攻佔西門町；隔年滾石打破過去天王天后才有本事撐場面的思維，五月天在市立體育場舉辦萬人演唱會，沒想到竟一口氣湧進兩萬人。
但不走大眾媒體靠口碑，真的是「一步一腳印」。有段時間，五月天搭著舞台花車到六福村、九族文化村等遊樂園巡迴表演。
一次碰上颱風過後，台下人數稀稀落落，連宣傳都忍不住拍著團員肩頭安慰說：「孩子，堅強一點。」反倒是這5個大男生毫不在意，照樣又唱又跳，在節奏中玩得不亦樂乎。
10年來，五月天幾乎不靠炒作緋聞、鬧拆夥分家來製造話題。他們不愛像孔雀般吸引媒體追逐，低調對外的另一面，是對音樂的專注。
在音樂上，五月天展現出的內省力令人印象深刻。為了表現自己的音樂素養，證明與眾不同，阿信說，一開始難免故意寫讓人聽不懂的歌詞、喜歡用別人不用的和弦。
但有一次和樂團「脫拉庫」同台演出，「他們唱的歌很簡單，句子很清楚，你看到下面的人都很開心，跟著台上一起叫，」那一刻阿信很震撼：「我開始想，如果我是觀眾，我想聽樂團很自溺的表現，還是讓自己沉浸在快樂中而去聽？」
「如果我是觀眾，我想讓自己得到快樂，」阿信馬上回答。「讓來看你演出的人都很享受」，從此成為五月天自我要求的重要指標。
2003年起，五月天開始進軍大陸。不像在台灣有一首充滿在地風情的「志明與春嬌」引起瘋狂共鳴，套用對岸媒體的話講，五月天在大陸的成績，「是靠大大小小的搏命演出唱出來的。」
200公尺與1,540天
有了對的策略，但要貫徹，還需要不放棄的企圖跟意志。
前明基電通中國營銷總部總經理、現任明基電通全球策略規劃中心總經理曾文祺在2005年時簽下五月天作為大陸、香港BenQ品牌代言人。談起五月天，彼此不只有單純的商業合作關係，更像是惺惺相惜的忘年之交。
「一到大陸，時間就交給我們安排，一場一場跑，沒有怨言，還認為是他們應該做的事，」曾文祺給五月天的形容詞除了「有才華」外，更是「非常努力」。
他們的足跡從沿海深入到內陸二線城市，常常早上還在鄭州大學，下午就到了洛陽大學，奔波的距離超過台灣南北兩端，沒有幾個明星願意這樣配合。
幾年下來，五月天在大陸的巡迴演出超過300場，這期間5個人曾經累到要爆肝，但沒有人說撐不下去。「我們在大陸真正學會怎麼去當搖滾樂團，怎麼去打動本來沒有辦法打動的心，」阿信回顧這段歷程說。
是這樣的心情，造就去年在上海演出時那動人的一幕，大屏幕上打出五月天百感交集的心聲：「這一刻／我們不想說話／因為不想哭／但是你們可以用看的／從上海大舞台到上海體育場／兩百公尺的距離／我們花了1,540天。」
距離上一張專輯《為愛而生》時隔兩年，台灣唱片界的不景氣仍在持續探底，但《後青春期的詩》預購即突破8萬張，而五月天也繼續著以往的腳步，100場橫跨兩岸三地與星馬的巡迴演唱即將展開。
夢想才能讓你勇敢
因為了解自己，五月天走了一條辛苦而不同的路，就像阿信的詮釋：「我們一直沒有進演藝圈，一秒鐘都不曾有過。我們進的是音樂圈。」
「音樂的市場是心，如果你可以感動人，就可以感動市場。」憑著信念勇往直前，五月天保留著自我的原汁原味，如同今天依舊鮮明可見的羞赧特質，反而成為一股清新純粹的力量，在競爭激烈、淘汰無所不在的歌壇中聲勢不墜。
當局面愈困難，人們總是愈容易懷疑自己：我可以嗎？我能見容於既有的生態下嗎？我該如何踏出第一步？
五月天會告訴你：只有你的夢想能讓你勇敢。你要做的，就是找出成功方程式，再讓它發揮得淋漓盡致。猶如他們在「出頭天」這首新歌中所高唱的：
在我的一生∕我甘願來相信
每一朵花都有自己的春天
在我的天頂∕大雨落不停
也不能改變到我的固執
永遠等待∕那一日∕咱可以出頭天
人生不怕風浪∕只怕自己沒志氣
站起來吧！各位伙伴！我們不必為失敗懊惱，我們該感到驕傲，因為這讓我們更靠近成功。
發現了嗎？只要是成功的人，都有共同的特質，一是正面積極，五月天給 大家的是正面積極的搖滾樂，二是堅持自己的夢想，即使一開始曾經懷疑過是否會成功，三是愛，他們來自五個不同的家庭，互相體諒，彼此支持，沒有什麼比愛更 能支撐夢想了！四是給予，他們作音樂的初衷不是為了要賺錢，而是透過音樂給人們帶來希望、夢想和勇氣，他們先服務了人群，所以成了天團！
五月天的故事，感動我，跟大家分享，希望也激起你對夢想的渴望。
不斷寫下台灣演唱會票房新紀錄，享有「天團」美譽的五月天，搖滾樂唱的是愛、夢想、勇氣。正是因為走過自我懷疑、親人病痛、創作瓶頸的關卡，他們更清楚知道，成功是失敗累積出來的，而誰能跟失敗相處的最好，誰就愈能坦然面對自己。
「我們這樣下去到底會不會有未來？」
十年前的夏夜，士林到內湖的自強隧道還沒鑲上玻璃馬賽克的蟠龍翔鳳圖，五個高中時期就在一起玩樂團的大男生，也還不確定到底該不該走音樂路。
當時，雖被華語區最重要的唱片公司滾石看中、即將發行第一張專輯，但阿信內心還是百轉千折。「還沒發片前，我在幫角頭錄音室工作，那時候總有一種感覺，就 是永遠都輪不到五月天。」那段日子，阿信每晚工作完後騎機車回實踐大學，一路上一定會邊騎邊想：「我們這樣下去到底會不會有未來？」
有一回，經過自強隧道時突然領悟，明明時間、青春那麼短，為什麼花那麼多時間想的，不是該如何達到夢想，而是反覆的懷疑迷惑？「我就告訴自己，在騎出自強隧道之前，我一定要把迷惑結束。」
正面積極的搖滾樂
講話像寫詞一樣的阿信，十年後回想自己這個「只能有一個自強隧道那麼長的迷惑」。事實上，那是從一九九七年五月天成立，到一九九九年出第一張專輯，「三年」那麼長的時間。
主唱阿信（陳信宏）、團長怪獸（溫尚翊）、吉他手石頭（石錦航）、貝斯手瑪莎（蔡昇晏）和鼓手冠佑（劉浩明）組成的五月天，如今在華語樂壇已享有「天團」美譽。
第一張專輯發行一個月，就舉辦了萬人演唱會；○三年的「天空之城」演唱會，打破麥可傑克森來台的四萬人最高售票紀錄；今年底即將在高雄舉行的「ＤＮＡ五月天創造演唱會」，更再度寫下台灣演唱會票房紀錄，一舉賣破五萬張票。
「這種數字表面是紀錄，但裡面其實是有一些不知名的力量在累積，」相信音樂執行長、五月天經紀人陳勇志觀察，當世界愈虛擬，真實體驗就愈珍貴，而搖滾樂的力量，就在現場演出。
五月天的音樂被外界形容為「正面積極的搖滾樂」，從不認為搖滾就是要握緊拳頭、憤世嫉俗。他們的演唱會熱鬧、熱情還賺人熱淚，歌曲主題離不開愛、夢想、勇氣。後青春期寫詩，時光機留言，全台灣的男男女女都曾是他們歌曲裡的「志明與春嬌」。
一個樂團要走十年並不容易，五月天的偶像披頭四，也不過走了十年。
音樂，來自生命體悟
堅持，是他們向偶像致敬的方式。
「其實每次都覺得快走不下去，都有快掛掉的感覺，」怪獸形容。去年出新專輯《後青春期的詩》時，阿信五天只睡兩小時，而且是在桌上趴著睡，大家把音樂做完 後都在等他寫的詞，「但他們不會催我，只會在錄音室外走來走去，詞出來後，瑪莎和怪獸就拿去合音，石頭因為有家庭，晚上一定回家，早上來看還缺什麼再補 上。就是這樣的關係，讓我們能面對每一次看似就要過不去的關卡。」
阿信說，人會覺得過不去，是因為只看到自己。但如果想到朋友、家人，其實是所有的人都在陪著自己過不去，「當我想到他們，就會覺得很溫暖、很有力量，一咬牙，就過去了。」
樂觀幽默的個性、長期深厚的友誼，讓五月天不但在音樂創作上合作，也是彼此支持的重要力量。
○三年，怪獸的母親生了重病，每天加護病房、錄音室兩頭跑。發片日期迫近，石頭就來來回回把所有的錄音器材，都搬到醫院旁的旅館，等怪獸錄好音再搬回去。
「我媽生病之前，我可以大言不慚地說音樂是我的全部，我為了音樂做一切的犧牲。但媽媽生病後，你就覺得音樂什麼都不是，只有你的生活、你的生命才是最重要的，」有了這樣的體悟，反而讓怪獸對音樂有一種更客觀的角度，變得不再那麼急切地要把音樂做得很酷很炫有花招，「反而是要很誠實很努力的去過你的生活，然後把自己的感受放在音樂裡，那才是有生命力、真正屬於自己的音樂。」
怪獸就是從那時開始作曲，對他而言，這輩子最棒的不是出唱片開演唱會，而是有這四個難得的超級好朋友。
高中畢業，石頭曾在畢業紀念冊上寫：「如果我無法說話，音樂會是我的語言。」他比怪獸還早認定，自己的音樂就是要記憶生命中的喜怒哀樂、悲歡離愁。「這個 世代讓很多人的情感變得很速食，我很怕自己會變成那樣的人，因為認真體驗生活中的大小事，才是最重要的。」曾經是熱血青年火爆浪子的石頭，如今是五個人裡 事業與家庭最成熟平衡的一位。
用音樂說人生的故事，五月天的搖滾裡有一種敦厚的吶喊，他們等待世界、靠近世界、擁抱世界，也得到世界的擁抱。不過，台灣過去從沒有成功的搖滾樂團，可以想見，五人當初堅持理想所受的社會壓力。
「我們五個人的個性，都是比較樂觀又不服輸，一開始，周遭給我們的壓力全是『這不能當成你們的未來』，」冠佑解釋為什麼五月天一直嘗試告訴年輕人：只要是對的事、沒有違背整個社會，「去做就對了。」
當年玩樂團，石頭的奶奶還很高興孫子不再打架，拿錢幫他買第一把電吉他。「記得出第一張專輯前，我很認真考慮要把家裡有線電視的線剪掉，不要讓我媽發現，」阿信說。現在媽媽還是會嘮叨，只不過內容已變成「要好好寫歌、要讓人家來聽演唱會很滿意的回家」之類的話。
怪獸當初承受的壓力更大，爸爸是律師，念的又是台大，按理是要接下父親的事務所。但怪獸爸第一次聽完五月天演唱會後，就決定放手讓兒子去飛。「如果我爸來聽演唱會，就會想要表現得特別好，」怪獸說，現在工作忙，演唱會反而成了父子間的見面時間，唱完再一起去吃飯聊天。
吃炸雞當酬勞的日子
為了實現理想，五月天在成名前把握每一個被瑪莎形容為「難以理解的演出機會」。曾經有一家炸雞店開幕，想要請樂團來熱鬧一下，沒有舞台也沒有酬勞， 還要自 己帶樂器，「但可以現場吃免費炸雞啦啦！」講到這一段，五個人忍不住大笑。那時光是一張印有演出訊息的小小傳單，都會讓五月天開心半天。
五月天想盡辦法自己創造舞台。為了吸引觀眾，阿信連絡北區各大專院校籌組搖滾聯盟，大老遠騎摩托車到社子去印了五千張演出海報，載著海報到各地張貼。找經費留紀錄做義工，只要能促成演出，再多苦都願意吃。
還記得一九九七年在大安森林公園有一個兩天的演唱活動，那時五月天剛出道，只能唱下午場。為了省錢，晚上還得自己看顧舞台上的各式器材。阿信一個人 坐在偌 大的公園，幾個小時前還是舞台絢爛燈火輝煌，「那時我就想，我們做了那麼多努力，就一定不能輸，唱的歌要比誰都好聽，演出要比誰都精彩。」
搖滾演唱會與流行音樂不同，不是打扮得漂漂亮亮唱幾首歌就好，它的感染力有點像宗教，會讓人認同、相信「世界可以因我而改變」。但是，在今天這個沒有越戰、韓戰、冷戰的時代，搖滾樂似乎失去了共同的敵人。
「大家以為搖滾樂一定要大聲抗議、或離經叛道，但披頭四、平克佛洛依德、Ｕ２、胡士托音樂節，都是用樂觀積極的態度來面對世界。我受這些樂團很多影響，他們告訴我這個世界很棒很美好，值得你站出去為它奮鬥，」瑪莎相信，即使人生有不滿有苦澀，只要努力過了，總歸結果會是甘美的。
「也許世界有很多令人討厭、不爽的事，我可以用歌詞去攻擊它、用鼓去轟炸它、用吉他去挖苦它。可是，有個從小就聽過的故事《太陽和北風》，我們若去轟炸世界，可能大家只會把外套包得更緊、把耳朵都塞起來吧，」阿信分析。
十年七張專輯近百首歌曲，五月天也曾面對突破瓶頸的困境。「其實對我們來說，創作上百分之九十九都是瓶頸，因為創作是你盡了一百分努力，最後才會有一分成果，」阿信寫歌詞，寫一百句大約只能用一句，「所以每完成一句歌詞，我就要面對九十九句的失敗。」
我跟失敗相處得滿好
他相信，人的一生若能跟自己的失敗相處，就算天分不足、靈感不夠，但誰能跟自己的這些失敗相處得最好，誰就愈能坦然面對自己，又能在成功後不會患得患失的繼續走下去。
「學校最應該教的是如何跟失敗相處，」阿信很認真的說。
「他一直失敗但相處得滿好，」怪獸在一旁吐嘈引起哄然大笑。
我們都是平常人，不是李白，李白寫個五言絕句可能酒一喝，在空中比劃一下就寫出來了，可是我們每個人都有機會變成一個後天自己努力來的李白。」大家看不見的是他們曾經拋棄了多少音符小節、試唱母帶。阿信可以寫四百句歌詞，最後得到四句，但這四句，足以燃燒無數年輕的心。
人們總說，搖滾的不可免俗，就是想要改變世界。但五月天的搖滾樂讓人發現，他們改變世界的方法，是先改變那個被世界改變的自己。
